Ольга Житлухина

Ольга Житлухина

Ольга Юрьевна Житлухина (9 февраля 1960, Рига, Латвийская ССР) — выдающаяся танцовщица, хореограф, педагог. Mg. art., профессор Латвийской Академии культуры (ЛАК), руководитель бакалаврской программы «Искусство современного танца». В 1996–2012 годах была художественным руководителем танцевальной компании “Olgas Žitluhinas dejas kompānija”. В 2010 году награждена Крестом Признания IV степени. 

Ольга Житлухина родилась в Риге, в спортивной семье. Её родители были тренерами по спортивной гимнастике. Отец – Юрий Житлухин – многократный чемпион и призёр первенств Латвии по спортивной гимнастике, спортивный судья республиканской категории. Позже он стал известным фотожурналистом. Когда Ольге исполнилось семь лет, мать отвела её в детский ансамбль народного танца «Uguntiņa» в Рижском Дворце пионеров (ныне – Рижский Дворец школьников). Ансамбль возглавляла талантливый педагог Аудиона Ливентале (1925–2012), бывшая балерина. Фактически это был не детский танцевальный ансамбль, а настоящий театр танца. Ежегодно ставился отчётный спектакль, и маленькие танцовщицы выступали на сцене Государственного академического театра оперы и балета Латвийской ССР (ныне – Латвийская Национальная опера и балет). Аудиона Ливентале первой в Латвии поставила детские балеты – «Жёлтый аист», «Спридитис», «Чиполлино», «Мельница кота», «Дюймовочка», «Волшебная птица Лолиты». 

В 1970–1977 годах Ольга Житлухина обучалась в Рижском хореографическом училище (РХУ; с 2020 года – Рижская Балетная школа). После окончания РХУ – с 1977 по 1981 год она училась на хореографическом отделении Ленинградского (ныне Санкт-Петербургского) института культуры. В 1996 году Ольга Юрьевна окончила магистратуру на хореографическом отделении Латвийской Музыкальной академии им. Язепcа Витолса, получив степень магистра в области современного танца. Индивидуально она обучалась у хореографов и педагогов: Фионы Милворд, Марка Хайма, Дугласа Нильсена, Ко Муробуши, Давида Замбрано, Джастин Кларк и др. 

В 1981–1983 годах Ольга Житлухина была хореографом и танцовщицей в ансамблях песни и пляски советской армии в Риге, а в 1983–1986 годах – в Будапеште (Венгрия). В 1988 году она была хореографом Рижской Олимпийской школы спортивной гимнастики; в 1987–1996 годах – хореографом ансамбля народного танца «Liesma»; в 1989–1995 годах – хореографом детского театра танца «Задоринка»; в 1989–1993 годах – хореографом ансамбля народного танца «Ивушка»; в 1994–1996 годах – хореографом в труппе современного танца «And Us». С 1995 года Ольга Юрьевна стала преподавать современный и классический танцы в Рижском хореографическом училище/ Рижской Балетной школе. 

Тридцать лет назад – в 1996 году – Ольга Житлухина основала компанию современного танца “Olgas Žitluhinas dejas kompānija” / «Танцевальная компания Ольги Житлухиной» и до 2012 года (до прекращения деятельности компании) была её художественным руководителем, хореографом и танцовщицей. Одновременно с 1997 по 2000 год Ольга Юрьевна преподавала современный танец на хореографическом отделении Латвийской Музыкальной академии им. Я. Витолса. С 1999 года Ольга Юрьевна – руководитель программы «Искусство современного танца» в Латвийской Академии культуры (ЛАК); а также с 2002 года – руководитель Центра танцевальной информации ЛАК.

С 2004 по 2014 год О. Ю. Житлухина была членом правления Латвийской ассоциации профессиональных хореографов современного танца; с 2006 года – художественным директором Международного фестиваля современного танца “Laiks dejot”/ «Время танцевать» в Риге; с 2014 года – членом правления общества «Party». В 2015 году танцовщица и хореограф основала новую компанию современного танца «Ārā»

Ольга Юрьевна Житлухина является основательницей искусства современного танца в Латвии. Как хореограф она внесла значительный вклад в развитие жанра современного танца в Латвии, осуществив постановку первого профессионального спектакля современного танца в стране. Хореография Житлухиной основана как на импровизации, так и на постановочных материалах, демонстрируя зрителям уникальное художественное исполнение. Хореограф ставила танцевальные постановки и проводила мастер-классы во многих странах мира, в том числе в США, Великобритании, Нидерландах, Финляндии, Норвегии, Австрии, Литве, Польше, Испании, Китае и др.

Хореограф следующих постановок современного танца и балетных спектаклей

хореографическая постановка «Реквиема» Луиджи Керубини; 

танцевальная постановка «Трое... о салатах» (1995, также танцовщица); 

танцевальная постановка «Селедочные каникулы»/ “Siļķu brīvdienas” на музыку Иоганна Себастьяна Баха и современной французской группы Les Flys (1996, также танцовщица); 

балетный спектакль «Мираж» (гастроль Михаила Барышникова в Латвийской Национальной опере, 1997); 

танцевальная постановка «Три дождя» (1997, также танцовщица); 

хореография для спектакля «Снежная королева» (в детском театре танца «Задоринка» в Риге, 1997); 

танцевальная постановка «Плюй в потолок, насвистывая»/ “Spļauj griestos svilpodams” (1998, также танцовщица); 

танцевальная постановка «Вторая часть» (1999, также танцовщица); 

танцевальная постановка «Попутчики» (1999, также танцовщица); 

танцевальная постановка “Men wanted”/ «Требуются мужчины» (2001, также танцовщица); 

балет «Алиса» Андриса Вилцанса (проект РХУ, в Латвийской Национальной опере, 2002); 

балетный спектакль “Ad Libitum”/ «По желанию» на музыку Арво Пярта, Артура Маскатса, Георга Пелециса, Петериса Васкса (совместно с хореографами Айваром Лейманисом, Петром Зуской, Тимом Раштоном; ЛНО, 2002); 

танцевальная постановка «Когда у совы хвост расцветет»/ “Kad pūcei aste ziedēs” (“Sapņu fabrika”, 2004; возобновлена в 2012); 

танцевальная драма «И снова о том же. Часть I», музыкальное сопровождение Юриса Каукулиса и Каспарса Тобиса (“Sapņu fabrika”, 2005); 

танцевальная и видеопостановка “Road Movie” / «Дорожный фильм» (совместно с видеохудожницей О. Кумегере, спектакль в городской среде, в рамках Современного форума культуры “Baltā nakts 2006);

мужская постановка «Притопни 735»/ “Piecērt 735”, музыкальное сопровождение Юриса Каукулиса и Каспарса Тобиса (2006); 

танцевальная постановка «Велосипед» под аккомпанемент рок-группы «Dzelzs vilks» (по мотивам пьесы Яна Райниса «Полуидеалист», 2007); 

танцевальная и видеопостановка «Исчезающие танцы»/ “Zūdības dejas” на музыку Габриэля Прокофьева (в помещении фабрики дизайна "D. FAB", 2008); 

танцевальная постановка “Quick Time Player”/ «Скоростной плеер» (2008); 

хореография для музыкального проекта «Моя роза» на музыку Артиса Гаги (вместе с собственной танцевальной группой, в пещере Гутманя в Сигулде, 2008);

танцевальная постановка “Two And One Hug”/ «Двое и одно объятие» (“Southbank Centre” в Лондоне, Великобритания, 2008);

танцевальная постановка «Лучше моргать ушами. Лабиринт»/ “Labāk mirkšķināt ausis. Labirints” (в Рижском художественном пространстве, в рамках Современного форума культуры “Baltā nakts 2009); 

балетный спектакль «Неверно»/ “Aplam” на музыку Юриса Каукулиса (в Латвийской Национальной опере, 2010); 

танцевальная постановка «Твой опыт здесь»/ “Tava pieredze šeit” (совместно с американским хореографом Х. Олсон, 2010); 

танцевальная постановка “What will be will be”/ «Что будет, то будет» (совместно со “Stellaris Dance Company” в Хаммерфесте, Норвегия, 2010); 

хореография для концертного представления «Танец смерти» на музыку Артюра Онеггера (при участии Клуба охраны среды «Latvija» и Латвийского Национального симфонического оркестра, режиссер Марго Залите, 2010);

танцевальная постановка “Ursus maritimus”/ «Белый медведь» (режиссер Элмарс Сеньковс, 2011);

танцевальная постановка «Меньше думаешь – быстрее бежишь» (2012); 

постановка “Кончина или Končiņa” (под аккомпанемент рок-группы «Dzelzs vilks», 2012); 

танцевальная постановка «Фигурное катание» (2013); 

танцевальная постановка «Солнечная тропа»/ “Saules taka” (в рамках Вселатвийского XXV Праздника песни и танца, 2013); 

танцевальная постановка “Ārā”/ «Снаружи» на музыку Юриса Каукулиса (по мотивам драмы «Брандт» Генрика Ибсена, 2013; присуждена норвежская премия им. Ибсена); 

хореография для обновленной версии рок-оперы «Лачплесис» Зигмарса Лиепиньша (либретто Мары Залите, режиссер Инесе Мичуле, 2013);

мини-постановка «Брейкеры тоже говорят» (совместно с двумя брейкерами, 2013); 

поэтическая танцевальная трагедия «Один и Двое»/ “Viens un Divi”, музыкальное сопровождение Ю. Каукулиса и К. Тобиса (постановка вдохновлена любовными письмами поэтов Я. Райниса и Аспазии, 2014); 

постановка «Субъективное явление» (в рамках выставки в Латвийской Национальной библиотеке «Визионерские структуры. От Йохансона до Йохансона», 2014); 

танцевальная постановка “BEG” (совместно с брейкерским объединением “Camelot crew” и композитором Карлисом Лацисом, 2014); 

мини-постановка “Dynamic” (2015, также танцовщица); 

танцевальная постановка «Рост» / “Growth” (совместно с музыкантом Лаймой Янсоне и международной группой артистов, в Шэньчжэне, Китай, 2018); 

танцевальная постановка «Торнадо» (совместно с хореографом Валерием Олехно и музыкантами Юрисом Каукулисом, Лиене Добычиной, в театральном доме ЛАК "Zirgu pasts", 2020) и др. 

***

В 2014 году в качестве танцовщицы Ольга Житлухина участвовала в постановке латвийских хореографов «Соло пятнадцати»/ “Solo piecpadsmit”. В рамках международных проектов она поставила спектакль «Открытки для XXI века» в Риге (хореограф и танцовщица, 1999), в «Tanz Haus» в Цюрихе, Швейцария (2000), в театре «Jackson Lane» в Лондоне, Великобритания (2001). 

Также О. Житлухина поставила танцевальный спектакль «Ах, ты, сын танцовщицы!» или «Падшие танцоры» в рамках фестиваля «На другом берегу Средиземного моря» (2013); поставила танцы для «Поэтического концерта» в Рижском Домском соборе (режиссёр Инга Сургунте, 2014) и для концертной программы певицы и актрисы Айи Андреевой «В лесу» (режиссёр Юрис Йонелис, 2014) и др. В рамках проекта Евросоюза «E-Motional: rethinking dance» осуществила постановку «Я вам говорю: пойте!» в городской среде в Лиепае, Латвия (2015), в Порту, Португалия и в музее «Curtea Veche» в Бухаресте, Румыния. 

Хореография для спектаклей Рижского Русского театра им. Михаила Чехова

для мюзикла «Керри» по мотивам романа Теодора Драйзера «Сестра Керри», музыка Раймонда Паулса (режиссер Геннадий Тростянецкий, 2000); 

для комедии «Плутни Скапена» Жана Батиста Мольера (режиссер Г. Тростянецкий, 2000); 

для музыкального спектакля «Соло для актрисы с оркестром» на музыку Раймонда Паулса (2003); 

для мюзикла «Старинные часы» по мотивам «Сказки о потерянном времени» Евгения Шварца (2005); 

для спектакля «Проделки Эмиля» по мотивам повести Астрид Линдгрен «Эмиль из Лённенберги» (2006); 

для комедии «Двенадцатая ночь» Уильяма Шекспира (режиссёр Игорь Коняев, 2010); 

для комедии «Якиш и Пупче» израильского драматурга Ханоха Левина (режиссёр Евгений Арье, 2013);

для музыкальной драмы «Граф Монте-Кристо. Я – Эдмон Дантес» Николая Денисова, музыка Лоры Квинт, по мотивам романа Александра Дюма (режиссер Сергей Голомазов, 2019) и др.

Также поставила танцы для пьесы Ноэла Кауарда «Призрак любви» в Таллинском Русском драматическом театре, Эстония (режиссер Г. Тростянецкий, 2003).

Хореография для спектаклей театра «Дайлес»

для музыкального спектакля «Новые похождения Швейка» по мотивам романа Ярослава Гашека «Похождения бравого солдата Швейка», музыка Валтса Пуце (режиссёры: Карлис Аушкапс и Дж. Дж. Джилинджер, 1998);

для музыкального спектакля «Моя весёлая вдова» на музыку Франца Легара (режиссёр Дж. Дж. Джилинджер, 1998); 

для рок-оперы «Фауст. Deux Ex Machina» на музыку Андриса Вилцанса (режиссёр Дж. Дж. Джилинджер, 1999); 

для поэтической постановки «Трубка мечтаний»/ “Sapņu pīpe” Эрика Адамсонса (режиссёр Карлис Аушкапс, 2003). 

Хореография для спектаклей Латвийского Национального театра: 

для пьесы Лелде Стумбре «Наследники песчаного места»/ “Smiltāju mantinieki” (режиссер Индра Рога, 2008);

для спектакля «...богатая госпожа...» по мотивам произведений Андрейса Упитса (режиссер Инара Слуцка, 2013). 

Хореография для спектаклей Нового Рижского театра:

для спектакля «Солнечные дайны»/ “Saules dainas” (в сотрудничестве с музыкантом Нилсом Иле, 1997); 

для пьесы «Танец Дели» Ивана Вырыпаева (режиссер Илзе Олингере, 2010); 

создала партитуру движения для спектакля «Дон Кихот» по мотивам романа Мигеля де Сервантеса «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский» (режиссер Адольф Шапиро, 2026).

***

В марте 2025 года Ольга Житлухина дала интервью журналистке Ксении Загоровской (Press.lv еженедельник «Суббота»). В этом интервью хореограф, в частности, сказала:

«Хореография, я считаю, была первой философской дисциплиной в истории человечества. Ведь даже самый откровенный разговор не позволяет до конца понять друг друга, потому что слова каждый воспринимает по-своему. А тело - оно не лжет, и понимание возникает на ином, более высоком уровне. Потому и телесные практики во всем мире становятся всё более популярными...

Сейчас наука, как никогда раньше, сблизилась с религией, и уже никто не ставит под сомнение то, что человек обладает энергией, которая взаимодействует с энергией других людей, и танец – её выражение».

В 2026 году искусство современного танца в Латвии отмечает своё тридцатилетие. 10 февраля этого года танцевальной постановкой Ольги Житлухиной «#piecērt8000»/ «#притопни8000» в Рижском цирке, в сотрудничестве с Домом танца, стартовала пилотная программа современного танца «Дом танца в Рижском цирке». В этом спектакле танцевала также сама Ольга Житлухина. Виртуозный танец сопровождала музыка в исполнении давних партнёров хореографа – Юриса Каукулиса и Каспарса Тобиса из рок-группы «Dzelzs Vilks».

Премьера танцевальной постановки «#piecērt8000» состоялась в декабре 2025 года в Валмиерском драматическом театре. Эта постановка - отсыл к творческому наследию компании современного танца “Olgas Žitluhinas dejas kompānija”, она вновь объединила бывших танцоров компании. Сама Ольга Юрьевна об этой постановке говорит:
 

«Я стараюсь никогда не оглядываться назад, не смотреть в прошлое, <...> не задерживаться в воспоминаниях о том, что сделано и что не сделано, а двигаться вперёд, потому что самое интересное ещё впереди. Чувство принадлежности к танцевальной компании, которая когда-то была, для меня очень важно - и для души, и телесно. Быть вместе и творить совместно с людьми, которые видят тебя в жизни, в танце и движении,- это экзистенциальная необходимость...» 

Постановки О. Ю. Житлухиной были представлены на международных фестивалях современного танца: 

на фестивалях в Пярну и “Evolution 98” в Таллине, Эстония (1994, 1998);

на фестивалях в Каунасе и “Sparks” в Клайпеде, Литва (1996,1997, 2006);

на фестивале “University of Dance” в Гданьске, Польша (1997,1998);

на фестивале “New Baltic Dance” в Вильнюсе, Литва (1997, 1999, 2008, 2009, 2013, 2015);

“Dance Theatre Workshop” в Нью-Йорке, США (1998);

на фестивале “Impulss” в Кишиневе, Молдова (2000);

на фестивале танца в Вестеросе в Стокгольме, Швеция (2000);

“Des Plateaux 2003 de la Biennale” в Париже, Франция (2003);

на фестивале “VIRUS” в Шяуляе, Литва (2006);

на Международном фестивале современного танца “Laiks dejot”/ «Время танцевать» в Риге, Латвия (2006 -2018);

“Cornerstone festival” в Ливерпуле, Великобритания (2006, 2007);

“DanceUnion South Bank Centre” в Лондоне, Великобритания (2008);

на фестивале “European Tanzplatform” во Франкфурте, Германия (2008);

“Barents Dance Festival” в Хаммерфесте, Норвегия (2009);

“Jauna deja jaunā vietā”/ «Новый танец на новом месте» в Резекне, Латвия (2013);

на мероприятии по председательству Латвии в Совете ЕС в Финляндии, Хельсинки “New Music Hall” (2015) и др.   

Преподавала современный танец на международных фестивалях: 

на фестивале “New Baltic Dance” в Вильнюсе, Литва (2001); 

на фестивале “University of Dance” в Гданьске, Польша (2002);

“Barents Dance Festival” в Хаммерфесте, Норвегия (2002–2010);

на фестивале в Канкуне, Мексика (2010);

на фестивале «Айседора» в Красноярске, Россия (2011, 2014, 2015);

«Балтийский Дом» в Санкт-Петербурге, Россия (2013).

Преподавала современный танец в мастер-классах в вузах: 

в Театральной академии в Хельсинки, Финляндия (2002, 2003, 2008, 2009);

в Государственном университете штата Огайо, США (2005);

Liverpool Institute of Performing Arts, Liverpool Hope University, Merceyside Dance Agency, Великобритания (2005, 2007);

в Театральной академии в Варшаве, Польша (2006–2007);

Cal-Laboratory Kitchen в Университете Сан-Диего, США (2009);

в Дальневосточной Академии искусств во Владивостоке, РФ (2012);

в Международной летней школе танца в Китае «CEEC+China» (автор идеи школы, преподаватель, 2015-2016);

создала и руководила танцевальной резиденцией “Dance Transit” в Салобренье, Испания (2014–2016) и др. 

Награды и достижения: 

в 2010 году награждена Крестом Признания IV степени; 

в 2012 и 2014 годах – лауреат приза Союза театральных деятелей Латвии «Ночь лицедеев»/ “Spēlmaņu nakts” в номинации «Достижение года в современном танце» за танцевальные постановки “Ursus maritimus” и “Ārā”

награда “Dejas balva 2019-2020” в категории «Танцовщица современного танца» за танцевальную акцию “#pijamadancepractice”;

номинирована на награду “Dejas balva 2021–2022” в категории «Хореограф современного танца» за танцевальную постановку «Торнадо»;

в 2025 году – присуждена пожизненная стипендия Государственного Фонда культурного капитала (VKKF). 

Фото: Ольга Житлухина на церемонии вручения  награды “Dejas balva 2019–2020”, 2021 г. lka.edu.lv

 

Семья: 

Отец – Юрий Александрович Житлухин (7 августа 1931, Ижевск, РСФСР – 15 июня 2019, Рига, Латвийская Республика) – многократный чемпион и призёр первенств Латвийской ССР по спортивной гимнастике, спортивный судья республиканской категории. Позже стал известным фотожурналистом. 

Мать – Галина Сергеевна Житлухина (девичья фамилия – Данько) – гимнастка, выпускница Рижского рыбопромышленного техникума.

Сестра – Юлия Юрьевна Житлухина (1972 г. р.) – фотохудожница.

Фото: Ольга Житлухина на церемонии вручения награды “Dejas balva 2019-2020”, 2021 г. lka.edu.lv

 

Источники информации: 

Gadsimts vai viens mirklis? Latvijas Nacionālajam baletam 100. – Rīga: Latvijas Nacionālā opera un balets, 2022.

Ija Bite. Latvijas balets. – Rīga: Pētergailis, 2002.

Latvijas baleta un dejas enciklopēdija. Projekta vadītāja un autore Dr. paed. Gunta Bāliņa. Līdzautori: Mag. art. Ramona Galkina, Mag. art. Regīna Kaupuža. – Rīga: SIA “ULMA”, 2018. 

https://lka.edu.lv/lv/par-akademiju/akademiskais-personals/docetaji/olga-zitluhina/

https://www.opera.lv/lv/makslinieki/makslinieku-arhivs/olga-zitluhina 

https://izrades.lv/persona/olga-zitluhina-7877 

https://press.lv/post/olga-zhitluhina-tantsevat-kak-dyshat 

https://www.km.gov.lv/lv/jaunums/ar-olgas-zitluhinas-izradi-aizsakas-laikmetigas-dejas-pilotprogramma-rigas-cirka

Иллюстрации к теме

Связанные темы

Александра Фёдорова

Андрей Румянцев

Михаил Барышников

Александр Годунов

Галина Чернова-Брауншвейг

Геннадий Горбанёв

Валентин Блинов

Лора Любченко

Лариса Туисова

Александр Румянцев

Николай Сергеев

Анатолий Вильзак

Валентин Жегловский

Алексей Авечкин

Владимир Цуканов

Лев Фокин

Ванда Гроссен

Ольга Адамова

Нина Беликова

Джон Марковский

Александр Мартынов

Татьяна Ершова

Марта Билалова

Наталия Цвейберг

Владимир Гельван

Елена Бессуднова

Елена Тангиева-Бирзниеце

Татьяна Сута

Валерий Виканов

Людмила Виканова

Евгений Чанга

Александр Баринов

Александра Астреина

Диана Баранова

Игорь Кошкин

Вера Швецова

Сергей Нейкшин

Кристина Нейкшина

Валерий Севастьянов

Людмила Тураева-Штейнмане

Игорь Морозов

Елена Дзалбо

Галина Жданова

Павел Васильченко

Маргарита Демьянок

Екатерина Новикова

Александр Колбин

Алла Сахарова

Наталия Леонтьева

Марина Сизова